Вечер Чайковского в Ашхабаде: признание гения и мастерство исполнения
В Русском доме в Ашхабаде отметили 185-летие композитора Петра Ильича Чайковского. Сказать, что Чайковский - известный всему миру и самый исполняемый композитор, - это ничего не сказать. Его музыка оказала сильнейшее влияние на многие поколения музыкантов и слушателей. Мы все в какой-то мере выросли на музыке Чайковского, звучащей повсюду: не только в концертных залах, но и в кино, мультфильмах, рекламе, на телевидении и радио. Порой мы даже не осознаем, что автором этих чудесных мелодий является именно Чайковский.
В концерте приняли участие лучшие исполнители столицы. Вечер открыла искусствовед, журналист и композитор Айна Широва, которая познакомила публику с творчеством композитора, а также рассказала об интересных и малоизвестных фактах его жизни. Несмотря на то, что Чайковский прожил всего 53 года, он создал огромное количество произведений, актуальных и свежих и сегодня. Чайковский был не только композитором, но также он был еще и великолепным дирижёром, педагогом, музыкально-общественным деятелем и музыкальным журналистом.
Публика в день концерта быстро заполнила ряды в зале. Все ждали встречи с музыкой любимого композитора, желая насладиться его произведениями.
Первым номером выступила заслуженная артистка Туркменистана Лейли Окдирова. Она спела романсы «Колыбельная в бурю» и «О чем в тени ветвей» под аккомпанемент дипломанта международных конкурсов Стеллы Фарамазовой, которая оставалась за роялем на протяжении всего концерта.
Музыка первого произведения отражает мирную атмосферу колыбельной, передавая нежность и ласку матери к ребенку. И я не ошибусь, если скажу, что все колыбельные мира чем-то схожи, даже если они звучат на незнакомых нам языках. Это, напоминающий покачивание колыбельки, повторяющийся остинатный ритм и тихая успокаивающая мелодия.
Романс «О чем в тени ветвей», который так задушевно исполнила Лейли, был написан Чайковским на стихи Владимира Соллогуба, который был не только государственным чиновником, но и поэтом и драматургом.
«Песню Томского» и «Балладу Томского» из оперы «Пиковая дама» спел замечательный певец, лауреат премии «Алтын асыр» Амангельды Аманов. Он мастерски перевоплотился в образ и так проникновенно исполнил арии о заветных «трех картах», что слушателям, казалось, мерещилась зловещая улыбка старой графини в темных уголках зала.
Заслуженная артистка Туркменистана Айна Сейиткулиева исполнила «Ариозо Натальи» из оперы Чайковского «Опричник». Певица, как и положено «заслуженной», мастерски сумела передать всю гамму переживаний своей героини, и глубину драматических событий в этом не по-детски сложном ариозо. Но милые озорные ямочки на щеках певицы, каждый раз, когда она улыбалась слушателям, выдавали ее детскую непосредственность и озорной характер. Нас не проведешь, Айна!
Концерт продолжался, и гости снова погрузились в оперу «Пиковая дама». Дуэт Прилепы и Миловзора в исполнении Лейли Окдировой и Айны Сейиткулиевой звучал свежо и ярко. После предыдущего произведения, нагруженного глубоким смыслом, хотелось чего-то легкого. И дуэт Прилепы и Миловзора был как нельзя кстати. Они любезничали и трогательно признавались в любви.
Далее прозвучала «Серенада Дон Жуана» в исполнении Амангельды Аманова. Ну конечно, Чайковский не мог не угождать вкусам публики тех лет, и потому обратился к популярной в то время излюбленной русскими поэтами и композиторами первой половины XIX века испанской теме.
В «Серенаде Дон-Жуана», написанной на слова из драматической поэмы Алексея Толстого, чувствуется бравурный, дерзкий, и в тоже время по-рыцарски благородный характер героя. Горячего мачо Амангельды - Дон Жуана публика долго не хотела отпускать со сцены. Были даже выкрики «Браво» в надежде, что он останется и споет «на бис».
Но концерт должен продолжаться, и теперь уже на сцене снова Айна Сейиткулиева с «Ариозо Кумы» из оперы «Чародейка». Эта опера написана по сюжету драмы Шпажинского. Чайковский увидел в этой драме возможности для создания реалистической народно-бытовой трагедии и потому предложил автору самому написать либретто к будущей опере. И вот спустя два года состоялась премьера оперы «Чародейки» в петербургском Мариинском театре. Дирижировал оркестром сам композитор.
Затем настала очередь инструментальной музыки Чайковского. Прозвучали вторая и третья части его знаменитого скрипичного концерта в исполнении выпускницы Российской музыкальной академии имени Гнесиных, лауреата международных конкурсов Айболек Мухиевой.
В работе над концертом Чайковскому помогал его друг и ученик по теории музыки скрипач Иосиф Котек. Концерт был написан всего за месяц. Вначале он был посвящён скрипачу Леопольду Семёновичу Ауэру, но тот так и не решился сыграть это произведение на сцене из-за высого уровня сложности, требующего виртуозности и мастрества. И тогда первым исполнителем концерта стал Адольф Бродский. Чайковский, оценил этот поступок скрипача и сменил прежнее посвящение на посвящение Адольфу Бродскому.
Концерт для скрипки с окрестром является одним из лучших произведений русского музыкального искусства. Блестящая виртуозность партии солирующего инструмента сочетается здесь с подлинной симфоничностью, темпераментностью музыки, яркостью и сочностью колорита. В настоящее время этот концерт является обязательным произведением для исполнения на Международном конкурсе имени Чайковского.
И, конечно же, Айболек блестяще и с легкостью мастера исполнила это произведение. Под ее пальцами звуки лились рекой, и казалось, что ей совсем не составляет труда исполнение этого сложнейшего произведения. Но за всей этой легкостью стоят долгие и ежедневные часы упорной работы. Кстати, в таком вот режиме работают многие музыканты, - каждый день игра на инструменте по несколько часов.
Концерт завершился торжественными аккордами музыки Чайковского, и ведущая пригласила всех исполнителей на сцену. День рождения Чайковского удался! И, как это обычно бывает на днях рождениях, повсюду в зале на столах были сладости, подготовленные организаторами торжества.
Айна Ёлбарсова
